일러스트레이터를 고용하고 싶으십니까? 당신이 알아야 할 것은
게시 됨: 2022-07-21백만 달러짜리 질문입니다. 프로젝트를 위해 일러스트레이터를 고용해야 합니까? 당신이 비즈니스 기업가이든, 아니면 그저 작은 것을 출판하든, 당신은 앉아서 바로 이것에 대해 숙고했을 것입니다.
대부분의 사람들은 고품질 일러스트레이션을 만드는 데 필요한 비용과 시간을 모릅니다. 그러나 프로젝트를 평범함에서 비범함으로 끌어올릴 준비가 되었다면 일러스트레이션만이 제공할 수 있는 디자이너 마술이 필요할 수 있습니다. 다음은 일러스트레이터를 고용하기 전에 알아야 할 사항입니다.
일러스트레이터 대 그래픽 디자이너

여기 거래가 있습니다. 일러스트레이터를 고용하는 방법을 배우기 전에 일러스트레이션이 실제로 필요한지 여부를 결정해야 합니다. 나는 그것이 약간 당혹스럽게 들린다는 것을 깨달았다. 많은 사람들이 그래픽 디자이너와 일러스트레이터의 차이점을 모르고 있습니다. 브랜드의 삽화를 제작할 사람을 찾는 동안 둘을 구별할 수 있어야 합니다. 그렇지 않으면 불필요한 항목에 많은 돈을 쏟아 붓게 됩니다.
그렇다면 그래픽 디자이너와 일러스트레이터의 차이점은 무엇일까요? 솔직히 말해서 그래픽 디자이너와 일러스트레이터는 공통점이 많습니다. 그들은 비슷한 직업을 수행하고 많은 표준 기술을 공유합니다. 그들의 주요 차이점은 전체 목표에 있습니다.
그래픽 디자이너

그래픽 디자이너는 브랜드를 확립하는 응집력 있는 스타일 개발을 전문으로 합니다. 프로세스는 항상 클라이언트를 대신합니다. 그들의 개인적인 영감이나 스타일은 최종 제품과 관련이 없어야 합니다. 그것이 당신이 필요로하는 것처럼 들리면 그래픽 디자이너를 고용하는 방법을 살펴보십시오. 그렇지 않다면 여기에 머물러라.
일러스트레이터

일러스트 레이터는 일반적으로 독특한 스타일과 기여로 고용됩니다. 각 일러스트레이터는 제공할 수 있는 특별한 기술을 가지고 있습니다. 정확히 같은 제안이라도 이 작업에 고용된 아티스트에 따라 다른 결과가 나올 수 있습니다.
예를 들어, 당신이 책 표지 디자인을 의뢰하려는 작가라고 가정해 봅시다. 귀하의 피치는 흰색 배경에 분홍색 나무를 디자인하는 것과 같이 쉬운 지침을 제공할 수 있습니다. 아티스트에 따라 매우 다른 결과를 얻을 수 있습니다. 어떤 예술가는 사실적인 것을 그릴 수 있지만 다른 예술가는 추상적인 것을 그릴 수 있습니다. 다른 사람은 상상할 수 없다고 생각한 세부 사항을 만들 수 있습니다. 이것이 일러스트레이터를 고용하기 전에 조사를 완료하는 것이 중요한 이유입니다. 나중에 다루겠지만.
귀하의 브랜드뿐만 아니라 매우 특정한 아트 스타일과 관련된 것을 원하신다면 바로 찾아오셨습니다. 일러스트레이터를 고용하고 싶습니다.
왜 일러스트레이터를 고용해야 할까요?

현재 진행 중인 프로젝트에 일러스트레이션이 필요한지 여부가 여전히 확실하지 않을 수 있습니다. 아마도 당신은 스스로에게 이렇게 말할 것입니다. “오, 그것은 단지 작은 그림일 뿐입니다. 나는 그것을 쉽게 할 수 있었다. 아니면 그렇게 해줄 친구를 구합니다. 왜 그림에 또 다른 사람을 고용해야 합니까?” 중요한 것을 구성할 때 필요한 것과 필요하지 않은 것을 정확히 찾아내는 것이 좋습니다. 그런데 일러스트레이터가 필요한 경우가 있습니다. 그들은 하루 종일 그림을 스케치하는 것 이상의 일을 합니다.
일러스트레이터의 직업은 세 가지 주요 요소로 구성됩니다.
- 프로젝트 상담
- 연구
- 스케치 제작
이 세 가지를 염두에 두고 각각의 장점을 살펴보겠습니다.
제품 위로

프로젝트 위로는 일러스트레이터가 귀하 및 다른 팀원들과 소통하는 과정입니다. 그들은 먼저 예술이 프로젝트에서 어떻게 사용될 것인지에 대해 이야기합니다. 일러스트레이터는 이 과정에서 마케터, 편집자, 심지어 그래픽 디자이너와 만납니다. 이를 통해 모든 사람이 공동의 목표를 향해 일제히 일할 수 있습니다. 일러스트레이터를 고용할 때는 항상 처음부터 명확한 의사소통을 해야 합니다.
연구

연구와 관련하여 Illustrator는 작업 중인 프로젝트 유형에 대한 지식을 넓힐 것으로 기대됩니다. 정확한 일러스트레이션을 만들기 위해서는 연구가 중요합니다. 예를 들어, 과학 잡지의 그림 작업을 하는 예술가라면 공룡을 설명해야 할 수도 있습니다. 이 경우 공룡의 골격, 서식지, 잠재적인 색상 및 움직임에 대한 연구를 수행해야 합니다.
마찬가지로, 역사적 프로젝트를 위해 그림을 그리는 경우 환경 및/또는 사람을 정확하게 묘사하기 위해 조사를 수행해야 합니다. 물론 일러스트레이터의 연구는 클라이언트의 지시에 크게 영향을 받습니다.
스케치 제작

스케치 제작은 일러스트레이터를 고용할 때 종종 간과되는 이점입니다. 일러스트레이션은 시간이 많이 걸리고 노동 집약적인 프로세스이기 때문에 아티스트는 고객에게 스케치 미리보기를 자주 제공합니다. 즉, 고용된 일러스트레이터가 프로젝트를 진행하는 동안 진행 상황을 지속적으로 감독할 수 있습니다. 그림의 어떤 면이 불만족스러우면 우려를 표명하고 가능한 한 빨리 수정하도록 할 수 있습니다. 이는 시간을 절약하면서 도중에 실수나 잘못된 의사소통을 방지하는 데 도움이 됩니다.
아직도 확신이 서지 않습니까?

이러한 정보에도 불구하고, 당신은 친한 친구나 당신이 아는 누군가에게 예쁜 그림을 그릴 수 있는 사람을 고용하고 싶을 수 있습니다. 친구가 풍부한 경험을 가진 전문 일러스트레이터라면 꼭 가보세요. 대부분의 경우 사람들이 이런 주장을 할 때 아마추어 예술가를 지칭하는 것입니다. 더 나쁜 것은 예술적 배경이 알려지지 않은 사람입니다.
여기 문제가 있습니다. 전문 일러스트레이터는 특정 분야에서 교육 및/또는 집중 교육을 받았습니다. 그들은 단지 재미를 위해 그림을 그리거나 그리는 것이 아닙니다. 그들은 생계를 위해 예술을 합니다. 전문 일러스트레이터와 아마추어 일러스트레이터 사이에는 품질에 중요한 차이가 있습니다.
전문 일러스트레이터는 종종 다른 고객/비즈니스 사람들과 작업한 경험이 있습니다. 그들은 당신에게 무엇을 기대해야 하는지 뿐만 아니라 그들에게 무엇을 기대해야 하는지도 알게 될 것입니다. 그들은 구조, 색상, 우주의 물체, 일반 사람이 이해하기 시작할 수 없는 기타 복잡한 세부 사항을 생성하는 방법을 알고 있습니다. 전문 일러스트레이터는 이러한 내용을 혼동할 가능성이 적습니다. 따라서 그들의 서비스가 훨씬 더 비싸지만 자격을 갖춘 일러스트레이터를 고용할 때 무엇을 기대해야 하는지 더 잘 알 수 있습니다.
즉, 아마추어 예술가를 고용하지 마십시오. 당신이 도박을 좋아하지 않는 한.
1단계: 요구 사항 결정

채용 프로세스에 본격적으로 뛰어들기 전에 프로젝트의 요구 사항을 결정하십시오.

우선 이 작품은 어떤 내용을 담고 있을까요? 특정 주제, 특정 행동 또는 캐릭터를 염두에 두고 있습니까? 이것은 일러스트레이터와 가장 먼저 논의해야 할 사항일 뿐만 아니라 당신을 일러스트레이터로 이끄는 주요 구성요소이기도 합니다. 다른 일러스트레이터는 매우 다른 결과를 산출한다고 언급한 것을 기억하십니까? 프로젝트를 제안할 때 특정 아트 스타일을 염두에 두어야 합니다. 분홍색 나무가 사실적으로 보이거나 만화처럼 보이길 원하십니까? 칙칙하거나 밝은 색상? 3차원인가, 평면인가? "낮은 길", Art Spiegelman,
모든 일러스트레이터는 고유한 능력과 전문 분야를 가지고 있습니다. 어떤 사람들은 풍경을 그리는 데 탁월합니다. 그들은 반짝이는 호수 옆에 야자수 세트를 만들거나 동식물이 가득한 추상적인 열대 우림을 만들 수 있습니다. 반면에 어떤 사람들은 사람을 그리는 데 탁월합니다. 입술, 코, 입을 그릴 수 있습니다. 다양한 움직임으로 다양한 체형을 그릴 수 있습니다. 프로젝트에서 아티스트에게 필요한 것은 무엇입니까? 그들은 어떤 기술을 가지고 있어야합니까?
이러한 각 질문은 고용할 때 무엇을 찾아야 하는지에 대한 아이디어를 제공합니다.
마감일을 기억하십시오. 일러스트레이터가 작업을 완료하는 데 필요한 시간을 결정해야 합니다. 다시 한 번, 이러한 기능의 상당 부분은 해당 일러스트레이터에 따라 다릅니다. 어떤 예술가들은 보통 하루나 이틀 안에 믿을 수 없을 정도로 빠르게 작품을 제작합니다. 그러나 이러한 빠른 처리 시간은 종종 품질이 떨어집니다. 수많은 예술가들이 고품질의 작품을 생산하지만, 오랜 기다림이 있을 수 있습니다.
물론 균형이라는 것이 있습니다. 숙련된 전문 일러스트레이터는 품질 저하 없이 시간을 효율적으로 관리할 수 있습니다. 빠르고 우수한 서비스는 더 비쌀 수 있습니다. 시간이 핵심이라면 고려해 볼 가치가 있습니다.
2단계: 일러스트레이터 찾기
이제 무엇을 찾아야 하는지 알게 되었다고 가정해 보겠습니다. 실제로 일러스트레이터를 고용하는 방법은 무엇입니까? 정확히 어디에서 조회를 해야 합니까?
채용 과정

인터넷 덕분에 더 이상 거리에 포스터를 걸지 않아도 됩니다. 일러스트레이터를 고용하기 위해 사용할 수 있는 몇 가지 신뢰할 수 있는 리소스가 있습니다. 요즘 많은 기업들이 프리랜서 웹사이트를 찾습니다. Fivver 및 Upwork와 같은 웹 사이트에서 다양한 비용, 기술 수준 및 처리 시간으로 개별 아티스트를 찾을 수 있습니다. 그들은 일러스트레이터를 찾는 훌륭한 장소가 될 수 있습니다.
대면 작업이 더 귀하의 스타일이라면 언제든지 표준 채용 절차를 선택할 수 있습니다. 인디드나 링크드인에서 새로운 채용 공고를 만드세요. 각 지원자의 이력서를 검토한 후 자신의 비전을 직접 설명하는 회의를 주선할지 여부를 결정할 수 있습니다.
고용을 위해 어떤 방법을 사용하든 중요한 문제에 계속 주의를 기울여야 합니다. 결국 작품에 대해 자격이 없는 예술가에게 비용을 지불하고 싶지는 않습니다. 아티스트에 대한 기본 정보와 함께 적절한 프로필에는 해당 아티스트의 작업 포트폴리오가 포함되어야 합니다. 여러 웹사이트에서 일러스트레이터의 작품의 본문을 조사하십시오. 소셜 미디어 계정에서 온라인 평판을 확인하십시오. 해당 아티스트의 리뷰를 반드시 읽으십시오. 당신은 그들이 별 4개 등급에 적어도 3.5개를 갖기를 원합니다. 또한 해당 등급을 확인하기 위해 충분한 수의 리뷰가 필요합니다.
너무 많이 들리나요?

이 글을 읽으면서 당신은 채용 과정이 완전히 두려울 수 있습니다. 결국 이상적인 디자이너를 선택하는 것은 꽤 어려운 절차입니다. 채용 과정을 완전히 피할 수 있다고 말하면 어떻게 될까요?
채용 절차를 피하는 것은 가능합니다. 그렇습니다. 누군가가 당신을 위해 모든 일을 처리하기를 원한다면 Penji에 가입할 수 있습니다. 많은 수의 규칙적인 일러스트레이션이 필요한 사람들에게 특히 효과적입니다.
전세계 최고의 디자이너들만이 Penji를 구성합니다. 우리는 전문적으로 만든 고품질 작품을 독점적으로 생산합니다. 맞춤형 시스템을 사용하여 당면한 작업에 가장 자격을 갖춘 디자이너와 신속하게 연결해 드립니다. Penji는 각 고객에게 최고의 결과를 제공합니다.
3단계: 기술적 세부 사항 파악
선택한 접근 방식에 관계없이 일러스트레이터가 있으면 기술 문제를 해결할 때입니다. 보상과 저작권을 말하는 것입니다.
보상

결제는 어떻게 되나요? 당신이 저처럼 검소한 사람이라면 일러스트레이터 고용을 고려할 때 이것이 분명히 첫 번째 질문 중 하나일 것입니다. 이것은 필수적인 질문입니다. 장담합니다. 이 문제에 대한 답변은 선택한 채용 절차에 크게 영향을 받습니다.
고용 사이트는 일반적으로 중개자 역할을 하여 지불을 처리합니다. 일러스트 가격은 작가가 결정합니다.
Penji에 가입하면 월정액이 지급됩니다. 따라서 각 프로젝트에 대해 각 일러스트레이터에게 별도로 비용을 지불하는 것에 대해 걱정할 필요도 없습니다.
구식 방식으로 일러스트레이터를 고용하는 경우 지불 방법을 알아내야 합니다. 채용 공고에서 전일제 또는 파트타임 일러스트레이터를 요구하는 경우 급여 범위를 설정하고 혜택을 나열합니다. 반면에 프리랜서 일러스트레이터는 일반적으로 자체 요금을 청구합니다. 일부는 시간 단위로 청구하고 다른 일부는 그림으로 청구합니다.
일반적으로 피치가 상세할수록 더 많은 비용이 듭니다.
가격 또한 아티스트의 평판에 따라 결정됩니다. 유명 일러스트레이터가 더 믿음직스러워 보이기 때문에 평균보다 더 많은 비용을 청구할 것입니다. 더 작고 새로운 아티스트는 종종 평균보다 적은 비용을 청구하여 문을 열 것입니다. 이러한 아티스트는 일반적으로 경험이 적습니다.
유명 아티스트를 고용할 막대한 예산이 없다면 모든 것이 균형을 이루게 됩니다. 당신은 합리적인 가격을 청구하면서 많은 팔로워와 좋은 평판을 가진 사람을 원합니다.
저작권

저작권이 올바른지 확인해야 합니다.
특정 예술 작품에 대한 권리는 일러스트레이터에 따라 다릅니다. 아티스트는 때때로 저작권을 유지하면서 자신의 작품을 사용하도록 허용합니다. 즉, 원하는 대로 자신의 작업을 사용할 수 있지만 수익 창출이 되지 않는 한 게시할 수도 있습니다.
다른 경우에는 삽화에 대한 완전한 저작권을 얻을 수 있습니다. 즉, 원본 아티스트는 법적으로 귀하의 소유이므로 허가 없이 더 이상 자신의 피스를 사용할 수 없습니다.
채용 정보 목록에서 자신의 저작권 정책을 정의할 수 있습니다. 어떤 이유에서든 작품에 대한 완전한 권리를 원하는 경우 일러스트레이터를 고용할 때 명확하게 전달해야 합니다. 의사 소통은 미래의 합병증을 피하는 열쇠입니다.
4단계: 스케치 제작에 계속 참여하기

공식적으로 일러스트레이터를 고용한 후에는 창작에 참여하는 것이 중요합니다. 내가 전에 말했듯이, 작가는 그것이 만들어지는 대로 그림에 대해 토론할 것입니다. 그들이 당신이 필요로 하는 것을 이해하게 하는 것뿐만 아니라 필요에 따라 피드백과 수정을 제공하는 것도 당신의 책임입니다. 취업 후에도 일러스트레이터와의 소통은 필수입니다. 이 마지막 단계를 수행하면 자신의 만족을 보장할 수 있습니다.