สิ่งที่ต้องมองหาในบริษัทแอนิเมชั่น 3 มิติ
เผยแพร่แล้ว: 2022-11-25แอนิเมชัน 3 มิติเป็นวิธีการวางวัตถุและตัวละครในพื้นที่ 3 มิติและปรับเปลี่ยนเพื่อให้ภาพลวงตาของการเคลื่อนไหว วัตถุถูกสร้างขึ้นโดยใช้โมเดล 3 มิติที่นำเข้าสู่สภาพแวดล้อมดิจิทัลโดยใช้เครื่องมือสร้างโมเดล 3 มิติ
ในปี 2564 ตลาดแอนิเมชั่น 3 มิติมีมูลค่า 18.39 พันล้านเหรียญสหรัฐทั่วโลก นอกจากนี้ยังคาดว่าจะเติบโตที่อัตราการเติบโตต่อปี (CAGR) ที่ 12.1% ระหว่างปี 2565 ถึง 2573
ไม่สามารถปฏิเสธได้ว่าความต้องการสำหรับอุตสาหกรรมยังคงเพิ่มขึ้น ภาพเคลื่อนไหว 3 มิติสามารถใช้ในแคมเปญการตลาด การแสดง และแม้แต่โครงการของโรงเรียน แต่ถ้าคุณเป็นธุรกิจหรือบุคคลธรรมดาที่กำลังมองหาบริษัทแอนิเมชั่น 3 มิติล่ะ? สิ่งที่ต้องระวังคืออะไร? นี่คือบางสิ่งที่ควรพิจารณา
1. ขอ Portfolio
คุณภาพของงานของบริษัทแอนิเมชั่นได้แสดงให้เห็นแล้วในพอร์ตโฟลิโอของบริษัท คุณอาจเข้าใจถึงความสามารถของงานที่พวกเขาจัดทำโดยการอ่านผลงานวิดีโอของพวกเขา จากนั้นคุณควรดำเนินการดังต่อไปนี้:
- ตรวจสอบว่าผลงานที่ผ่านมาของพวกเขาสอดคล้องกับความต้องการของแบรนด์ของคุณหรือไม่
- ตรวจสอบว่างานของพวกเขามาพร้อมกับเรื่องราวที่ดีหรือไม่
- ตรวจสอบคุณภาพของภาพเคลื่อนไหว เพียงสังเกตความราบรื่นของวิดีโอ โปรดทราบว่าคุณไม่จำเป็นต้องดูผ่านสายตาของผู้เชี่ยวชาญในการทำเช่นนั้น
- ตรวจสอบว่าวิดีโอน่าสนใจหรือไม่ พวกเขาอยู่ในคอลเลคชันภาพตัดปะหรือไม่?
- ตรวจสอบว่าสามารถเข้าใจเสียงได้หรือไม่ ให้คะแนนคุณภาพเสียงพากย์
- เสียงเพลงเป็นอย่างไร?
- ดนตรีสร้างอารมณ์อะไร? คุณไม่ควรรู้สึกหดหู่หรือวิตกกังวล เว้นแต่ว่าจะเป็นผลลัพธ์ที่ตั้งใจไว้
2. ประสิทธิภาพและความจุของสตูดิโอ
ผู้เชี่ยวชาญจากสตูดิโอแอนิเมชันในลอสแองเจลิสแนะนำว่าสตูดิโอแอนิเมชัน 3 มิติที่ดีจะให้ผลงานที่มีคุณภาพโดยไม่พลาดกำหนดเวลา พวกเขาสามารถเล่าเรื่องราวของคุณในรูปแบบที่ตัดเสียงรบกวนและกระตุ้นให้ผู้มีโอกาสเป็นลูกค้าดำเนินการ
ดังนั้น สตูดิโอสร้างสรรค์ของคุณควรมีประวัติการทำงานที่พิสูจน์แล้วว่าเสร็จสิ้นตามกำหนดเวลาและตามงบประมาณ กำหนดการส่งมอบอาจล่าช้าสำหรับสตูดิโอที่สามารถทำงานในโครงการเดียวเท่านั้นในครั้งเดียว ระวังเรื่องดังกล่าว
3. ดูการนำเสนอวิดีโอ
ก่อนตกลงทำข้อตกลงกับบริษัทแอนิเมชั่น 3 มิติ ให้ใส่ใจในทุกรายละเอียดการผลิต โดยพื้นฐานแล้ว วิดีโอควรสร้างความเชื่อมโยงระหว่างแบรนด์กับผู้ชม ทุกอย่างตั้งแต่ตัวละครไปจนถึงอารมณ์ขันล้วนเป็นสิ่งที่จำเป็นในการสร้างวิดีโอให้น่าตื่นเต้นและสร้างผลกระทบ
แม้ว่าคุณอาจมีคำถาม:
“ฉันไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญ ฉันจะประเมินระดับคุณภาพได้อย่างไร”
เพียงดูวิดีโอแอนิเมชั่นและตอบคำถามด้วยตัวคุณเอง ข้อความนั้นชัดเจนเพียงพอสำหรับคุณที่จะเข้าใจหรือไม่? พวกเขาดึงดูดความสนใจของคุณได้สำเร็จหรือไม่?
เรื่องราวได้รับการถ่ายทอดอย่างดีหากคุณสามารถเข้าใจข้อความที่ซ่อนอยู่ อาจใช้เวลาสักครู่เพื่อใส่ใจในทุกรายละเอียด แต่ความพยายามอย่างมีมโนธรรมของคุณจะได้รับรางวัล
4. ดู Showreel ของ 3D Animation Studio
รอกตัวอย่างหรือรอกโชว์แสดงถึงความแข็งแกร่งของบริษัท นี่คือสิ่งที่ต้องระวัง:
- คุณภาพของภาพเคลื่อนไหว
- ภาพเป็นต้นฉบับทั้งหมดหรือไม่
- หากเพลงประกอบเป็นภาพเคลื่อนไหว
- การเคลื่อนไหวของกล้อง
ให้ความสนใจกับฉากที่ซับซ้อน การเปลี่ยนช็อตที่มีสไตล์และสร้างสรรค์ การเลือกสี และองค์ประกอบฉาก การค้นหาว่าพวกเขามีส่วนใดในโครงการเหล่านั้นมีความสำคัญเนื่องจากสตูดิโอหลายแห่งมีการทำงานร่วมกันบนวงล้อของพวกเขา คุณสามารถขอให้อนิเมเตอร์อธิบายบทบาทของพวกเขาในแต่ละฉากที่รีลได้

หากคุณไม่สามารถเห็นได้อย่างชัดเจนว่าพวกเขาทำอะไรหรือไม่ทำอะไร นั่นไม่ใช่สัญญาณที่ดี ในกรณีนั้น จะดีกว่าถ้าคุณย้ายไปที่สตูดิโออนิเมชั่นแห่งอื่น สุดท้าย ตรวจสอบให้แน่ใจว่าม้วนอนิเมชั่นมีผลงานที่พวกเขาเพิ่งทำขึ้นเอง
5. ความหลงใหล
มองหาความกระตือรือร้นและความหลงใหลเมื่อเลือกแอนิเมเตอร์ 3 มิติเพื่อทำวิดีโอของคุณ คนที่หลงใหลในสิ่งที่พวกเขาทำมักจะได้รับผลลัพธ์ที่โดดเด่นที่สุด
นักสร้างภาพเคลื่อนไหววิดีโอ 3 มิติไม่ควรชื่นชอบหรือเชื่อมั่นในความสามารถของพวกเขา พวกเขาควรทำงานในโครงการด้วยความกระตือรือร้น ไม่ว่าแอนิเมเตอร์จะมีพรสวรรค์เพียงใด หากขาดแรงจูงใจหรือทำงานได้เงินเดือนน้อย พวกเขาจะไม่ยอมทำทุกอย่าง
ตรวจสอบให้แน่ใจว่า บริษัท ที่คุณเลือกชอบสิ่งที่พวกเขาทำและกระตือรือร้นที่จะทำให้สคริปต์ของคุณเคลื่อนไหวอย่างซื่อสัตย์ นอกจากนี้ ด้วยเหตุผลนี้ คุณควรขอรีลตัวอย่าง คุณจะสามารถระบุได้ว่าความหลงใหลนั้นมีอยู่จริงหรือไม่โดยผ่านรีลของพวกเขา
6. ประเมินประสิทธิภาพการพากย์เสียง
เมื่อเลือกบริษัทแอนิเมชัน 3D ระดับมืออาชีพ ระดับประสบการณ์ โครงการที่เสร็จสมบูรณ์ และสไตล์แอนิเมชันไม่เพียงพอ
เมื่อเลือกสตูดิโอแอนิเมชั่น ควรคำนึงถึงเสียงพากย์ด้วย เฉพาะนักพูดที่ยอดเยี่ยมที่มีความเข้าใจในโทนเสียงและแนวเพลงเป็นอย่างดีเท่านั้นที่ควรเป็นผู้ให้เสียงพากย์
ประเด็นสำคัญที่ต้องพิจารณา:
- อารมณ์ทั้งหมดควรสามารถแสดงออกได้อย่างชัดเจนโดยนักพากย์
- เพื่อให้ผู้ชมมีความสัมพันธ์กับเนื้อหาวิดีโอ ความคล่องแคล่วในการใช้ภาษาเป็นสิ่งสำคัญมาก
- ตัวอย่างเช่น การออกเสียงแบบอเมริกันและอังกฤษแตกต่างกัน หากคนอเมริกันเป็นกลุ่มเป้าหมายของการ์ตูนแอนิเมชั่น ผู้พากย์เสียงควรมีความเชี่ยวชาญในสำเนียงอเมริกันอย่างเต็มที่
7. กำหนดงบประมาณและทำการเปรียบเทียบ
ข้อพิจารณาที่สำคัญที่สุดในการเจรจาสัญญากับสตูดิโอแอนิเมชัน 3 มิติคืองบประมาณ มีสตูดิโอแอนิเมชั่นหลายแห่งที่ให้บริการในราคาที่สมเหตุสมผล อย่างไรก็ตาม มักจะประหยัดเพราะตัดมุมหรือจ้างบุคลากรที่ไม่มีคุณสมบัติเหมาะสม โปรดจำไว้ว่านี่อาจเป็นการหลอกลวง ระวัง!
วิธีการไปเกี่ยวกับเรื่องนี้
เพื่อให้ได้ประโยชน์สูงสุดจากเงินของคุณ ให้สอบถามและเปรียบเทียบค่าใช้จ่าย คุณควรตระหนักดีถึงงบประมาณของคุณ ราคาอาจแตกต่างกันไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณเป็นมือใหม่ นอกจากนี้ยังขึ้นอยู่กับความต้องการและข้อจำกัดด้านงบประมาณของคุณด้วย
คุณสามารถจ้างแอนิเมเตอร์อิสระสำหรับกระบวนการผลิตวิดีโอทั้งหมดได้ พวกเขาสามารถทำงานได้ดีกับการเตรียมบทภาพยนตร์และหลังการถ่ายทำ นี่เป็นตัวเลือกที่ดีมากสำหรับธุรกิจที่มีงบประมาณจำกัด
การจ้างสตูดิโอแอนิเมชั่น 3 มิติเพื่อผลิตภาพยนตร์ของคุณเป็นทางเลือกที่ยอดเยี่ยมหากคุณมีงบประมาณมาก บริษัทที่ผลิตแอนิเมชั่นจะมีระเบียบและมีประสิทธิภาพมากขึ้น
บริษัทแอนิเมชั่น 3 มิติทั่วไปประกอบด้วยมืออาชีพที่มีความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านมากมาย พวกเขารวมถึง:
- ผู้เขียนบท/ผู้กำกับ
- นักวาดภาพประกอบ
- ศิลปินที่ให้เสียงพากย์
- แอนิเมเตอร์
บทสรุป
เมื่อทราบคุณสมบัติที่คุณต้องระวังในบริษัทวิดีโอแอนิเมชั่น 3 มิติแล้ว คุณต้องวางแผนจ้างบริษัทที่ดี โอกาสในการขยายธุรกิจของคุณเพิ่มขึ้นตามคุณภาพของวิดีโอของคุณ
นั่นเป็นเหตุผลที่คุณต้องการสตูดิโอแอนิเมชั่นมืออาชีพ สตูดิโอแอนิเมชันจะสื่อสารกับคุณตลอดกระบวนการผลิตวิดีโอทั้งหมดโดยปฏิบัติตามข้อกำหนดของแบรนด์คุณ