2D 대 3D 애니메이션 장단점: 귀하의 비즈니스를 위해 무엇을 선택해야 합니까?

게시 됨: 2022-11-04

콘텐츠를 배포하는 가장 성공적인 방법 중 하나는 비디오와 애니메이션을 사용하는 것입니다. 이는 놀라운 일이 아닙니다. 다양한 종류의 비디오 콘텐츠가 기업 목적에 유용한 도구로 사용될 수 있습니다. 제품 비디오, 언박싱 비디오, 비교 비디오, 라이브 스트리밍 비디오, 광고, 설명 비디오 등이 모두 이 범주에 속합니다.

스토리보드 패널이란 무엇이며 프로젝트에 몇 개 있어야 합니까?

시각적인 매력과 독특한 가치 추가로 즐겁게 교육할 수 있습니다. 사람들이 참여하고 열정을 표시하도록 동기를 부여할 수 있는 잠재력이 있습니다.

콘텐츠 마케팅 계획에 비디오를 포함하면 전환율과 수익이 증가하는 것으로 나타났습니다. 2D 애니메이션이든 3D 애니메이션이든 애니메이션 비디오는 브랜드에 독특한 목소리를 부여하고 군중 속에서 눈에 띄는 데 도움이 될 수 있습니다.

애니메이션은 수십 년 동안 시청자의 관심을 끌었지만 마법을 잃지 않았습니다. 2D 애니메이션, 3D 애니메이션, 화이트보드 애니메이션, 모션 그래픽 등 많은 옵션이 있으므로 올바른 애니메이션 스타일을 선택하는 것이 어려울 수 있습니다.

2D 비디오 애니메이션을 만들지 3D 애니메이션을 만들지 결정할 때 고려해야 할 몇 가지 요소가 있습니다. 둘 다 그 자체로 탁월하지만 둘 중 하나를 선택하게 만들 수 있는 몇 가지 중요한 차이점이 있습니다.

이 블로그에서는 2D 및 3D 애니메이션에 대해 설명합니다. 이 두 가지 유형의 애니메이션의 장단점을 이해하고 자신에게 적합한 것을 선택하는 데 도움을 받을 수 있습니다.

2D 애니메이션

2D 벡터 기반 애니메이션은 가장 일반적인 애니메이션 유형입니다. Adobe Photoshop 및 Illustrator와 같은 2차원 그래픽 도구는 이러한 애니메이션을 만드는 데 사용됩니다. 애니메이션 광고이든 공공 서비스 메시지이든 2D 애니메이션은 텔레비전과 마케팅 세계에서 흔히 볼 수 있습니다.

2D애니메이션의 장단점을 살펴봄으로써 2D애니메이션에 대해 좀 더 이해해보자.

2D 애니메이션의 장점

확장성과 유비쿼터스 가용성으로 인해 2D 애니메이션은 대부분의 브랜딩 및 마케팅 활동에서 선택되는 매체가 되었습니다.

저예산

3D 모델을 만드는 것은 2D 만화를 만드는 것보다 비용이 많이 듭니다. 모든 애니메이션을 프레임 단위로 그릴 필요가 없는 수준까지 소프트웨어가 발전하여 제작 시간과 비용이 모두 절감되었기 때문입니다.

쉽게 생산

불필요한 복잡성이 거의 없이 이해하고 구현하기 쉽습니다. 필요한 기술과 소프트웨어의 양이 줄어들었기 때문에 2D 콘텐츠 제작이 상당히 간소화되었습니다. 결과적으로 생산 시간이 크게 단축됩니다.

창의성의 자유로운 표현

스토리텔링은 2D 애니메이션에서 더 큰 초점으로 보입니다. 3D 개체로 작업하면 광범위한 카메라 움직임과 강력한 효과로 '와우' 요소를 더 쉽게 달성할 수 있지만, 이는 스토리나 더 친밀한 순간을 손상시킬 수도 있습니다.

2D 애니메이션의 단점

정말 다이나믹하지 않다

3D 애니메이션과 비교할 때 2D 애니메이션은 때때로 둔하거나 단조롭고 심지어 중복될 수 있습니다. 그런 면에서 3차원 애니메이션이 제일 위에 나온다. 2D 애니메이션을 사용하여 움직이는 특정 사물을 디자인하려는 경우 수행하기 어려운 작업이 될 수 있습니다.

수요가 낮음

3D 기술의 가용성이 높아짐에 따라 2D 애니메이션에 대한 수요가 감소한 것으로 보입니다. 아직은 많이 보편화되고 보편화되어 있지만 3D가 더 많은 사람들의 관심과 선호도를 얻고 있는 것 같습니다.

시간 소모적

프레임을 하나씩 그리는 기존 방식인 셀 기반 애니메이션 기법을 사용하려면 프레임 하나하나를 다시 그리는 작업이 필요합니다. 2D 애니메이션을 만들려면 디자이너가 각 프레임을 개별적으로 만드는 데 상당한 시간을 할애해야 합니다. 1초 분량의 푸티지를 포함하려면 거의 25프레임을 만들어야 합니다.

3D 애니메이션

3차원 애니메이션은 3D 소프트웨어로 모델링한 다음 애니메이션으로 만든 그래픽입니다. 완전한 360도 회전 내에서 원하는 각도로 구성을 자유롭게 조정할 수 있습니다. CGI로 이미지를 만드는 과정은 3차원으로 환경, 사물, 캐릭터를 모델링하는 과정입니다.

기술 발전 덕분에 3D 애니메이션은 미디어 및 엔터테인먼트 산업에서 점점 더 많이 사용되고 있습니다. 그러나 판촉적인 측면에서는 활용도가 낮다는 점에서 독특하다.

3D 애니메이션의 장점

역동적인 성격

3D애니메이션을 이용하여 사물과 캐릭터를 만들 수 있습니다. 애니메이션이 자연스럽게 보이도록 하는 데 큰 도움이 됩니다. 그러나 각 프레임에 대해 고유한 디자인을 만들 필요는 없습니다. 컴퓨터가 캐릭터의 역할을 하도록 하려면 모델만 생성하면 됩니다.

새로운 가능성

3D 디자인의 창의적 잠재력이 확장됩니다. 애니메이션의 3차원적 특성은 액션과 이미지 측면에서 보다 창의적인 자유를 허용합니다.

또한 3D 그래픽을 만드는 데 사용되는 복잡한 기술은 표현을 위한 거의 무한한 옵션을 제공합니다. 디자이너는 이 도구 없이는 2차원으로 애니메이션을 적용할 수 없는 복잡한 개체와 캐릭터를 만드는 데 사용할 수 있습니다.

3D 애니메이션의 단점

더 복잡한

3D 애니메이션을 만드는 것은 2D 애니메이션보다 움직이는 부분이 많기 때문에 더 어렵습니다. 2D 애니메이션을 만들려면 먼저 캐릭터를 만든 다음 애니메이션을 적용해야 합니다. 3D에서는 캐릭터를 모델링하고, 캐릭터에 애니메이션을 적용하고, 조명을 추가하고, 텍스처를 생성할 때까지 완성된 모션이 어떻게 나타날지 알 수 없습니다.

더 많은 처리 능력

자신의 캐릭터가 보이는 지점까지 가려면 사전에 많은 작업을 해야 하기 때문에 제작 시간이 늘어납니다. 3차원 애니메이션 제작은 상당한 처리 능력을 요구하는 시간 소모적인 절차입니다.

창조적 구속

만들 수 있는 2D 스타일의 과다와 비교할 때 3D는 스타일화하기 어렵습니다. 대부분의 3D 애니메이션이 동일한 기본 캐릭터 디자인을 사용하는 데는 그만한 이유가 있습니다. 캐릭터를 만들 때 리그는 몇 가지 제약을 가합니다.