6 strategie per pubblicare singoli

Rilasciare i singoli a un ritmo costante è una delle chiavi del successo nell'industria musicale di oggi.

Daniel Ek lo ha detto in una controversa intervista del 2020:

Gli artisti oggi lo stanno facendo capire che si tratta di creare un impegno continuo con i loro fan.

E l'ascesa di artisti come Billie Eilish e Lil Nas X dimostra il potere di pubblicazioni più frequenti e più piccole. Entrambi avevano pubblicato singoli ed EP per anni prima di pubblicare un album di debutto.

Un programma di rilascio di musica costante ti aiuta a:

• Rimani al primo posto per i fan
• Evita lunghi altipiani o cali nel coinvolgimento dello streaming
• Rimani creativamente produttivo (e sul tuo gioco)
• Crea versioni che definiscono la carriera
• Trova nuovi modi per attirare l'attenzione sulle versioni precedenti

E se la nuova aspettativa è che gli artisti pubblichino musica più spesso, il SINGLE è ciò che lo rende possibile! (Voglio dire, probabilmente non puoi produrre un LP ogni due mesi, giusto?)

Finire una singola canzone è spesso un impegno molto più piccolo in termini di ore e budget. E poiché scavi solo in UNA canzone alla volta, concentri la tua energia creativa.

Un programma di rilascio costante significa anche che ti stai dando delle scadenze, che possono applicare il miglior tipo di pressione. Per necessità, prenderai decisioni ora piuttosto che dopo. E come si suol dire, "Fatto è meglio che perfetto".

Ecco sei diversi modi per distribuire single

Ci sono molti diversi tipi di singoli che puoi pubblicare: singoli principali, remix, tagli dal vivo, demo, ecc. E ognuno di questi può avere un ruolo nella costruzione del tuo pubblico, purché tu pianifichi in anticipo la tua uscita musicale per successo.

Ma in questo articolo mi avvicinerò ai single da un'angolazione leggermente diversa, esplorando:

• DOVE vari tipi di single si adattano alla tua traiettoria di artista
• COME alcuni single giocano in una particolare stagione della tua vita creativa
• E COSA intendi fare per quei single

1. Rilasciare un singolo per fare la giusta introduzione

Tre anni prima che Billie Eilish pubblicasse il suo primo LP, pubblicò i singoli "Six Feet Under" e "Ocean Eyes".

Anni prima che Montero , Lil Nas X pubblicasse la canzone... aspetta... sai come si chiama... è il singolo più grande dell'universo... "Old Town Road".

In entrambi i casi, quelle introduzioni hanno posto le basi per tutto ciò che è seguito. Esordi potenti che hanno scolpito un suono e un'identità distinti, sono stati anche un invito a un particolare tipo di festa. Quelle prime canzoni non solo hanno definito l'artista, ma hanno anche definito il pubblico. Hanno parlato chiaramente di CHI dovrebbe essere il vero fan.

E mentre sia Eilish che Lil Nas X sono maturati e si sono evoluti, è interessante tornare indietro e ascoltare quei primi singoli. Sentirai qualcosa di così essenziale sugli artisti, ed era lì fin dall'inizio. Erano on-brand fuori dai cancelli. Erano completamente se stessi. E quindi, non importa come cambiano nel corso degli anni, quell'introduzione conteneva una promessa che non possono fare a meno di mantenere.

Se stai per pubblicare la tua prima canzone, è autentica per chi vuoi essere? Chiarisce chi sei come artista e chi è il tuo pubblico ideale? Se è così, sei partito alla grande.

Pianterai una bandiera per la tua musica, sia in modo creativo che in termini di infrastruttura online, che include profili di streaming, account social, sito Web di musica, elenco di e-mail e altro ancora.

Per dirla molto semplicemente, alla gente non può piacere a meno che non ci sia qualcosa che gli piace.

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2. Rilasciare un singolo in anticipo per costruire verso qualcosa di nuovo

In un certo senso, tutto ciò che pubblichi racconta un nuovo capitolo della tua storia musicale. Ma quello che voglio dire qui è: qualcosa di diverso è all'orizzonte per te. Un nuovo album. Un cambio di direzione artistica. Un cambiamento nella tua formazione. Una grande mossa. E tu vuoi gettare le basi per quel cambiamento.

I single ti offrono un ottimo modo per segnalare ciò che sta arrivando senza dare un colpo di frusta agli ascoltatori . Stai invitando i fan per il viaggio. Stai costruendo anticipazione. E stai alludendo a un'evoluzione più ampia lungo la strada. Quindi, quando arriva, sembra sia eccitante che inevitabile, piuttosto che un tradimento dei capitoli precedenti della tua storia.

Puoi costruire una nuova fase della tua carriera musicale:

• singoli avanzati da un prossimo LP
• facendo un rilascio "a cascata".
• o anche pubblicare singoli quando sono finiti e poi raggrupparli come EP in un secondo momento

3. Rilasciare un singolo che sta da solo per sempre

Anche le grandi saghe come Star Wars e i film Marvel hanno episodi indipendenti. Sono pezzi unici, pensati per esistere da soli, anche se si riferiscono a parti dell'universo più ampio del franchise.

Questi capitoli indipendenti possono essere molto divertenti. Il team creativo può allungarsi in un modo più libero da aspettative. E se tutto va all'inferno, non intacca il franchise in generale (troppo).

Lo stesso può essere vero per la tua musica. Potresti scrivere una canzone che è totalmente fuori dal personaggio. Potresti arrangiare una melodia con un set di strumenti completamente diverso da quello per cui sei famoso.

La traccia potrebbe confondere un ascoltatore che ha investito nel modo in cui la tua identità artistica viene espressa in un intero album. MA... anche quella canzone potrebbe avere un sacco di meriti. Potrebbe valere la pena condividere. Se viene presentato come un esperimento una tantum, il tuo pubblico esistente potrebbe apprezzarlo. E potrebbe fare appello a un pubblico completamente diverso che potrebbe poi arrivare ad apprezzare anche la tua musica "più vera".

Quindi rilascialo! A basso rischio! Non tutto deve essere collegato a un'opera più grande.

4. Pubblicare un singolo che raggiunge il pubblico di un altro artista

Fai spettacoli con altri artisti sperando di impressionare i loro fan. Lo stesso vale per le collaborazioni musicali. Che si tratti di più artisti principali in un album, artisti in primo piano in un singolo o remix, quando lavori con un collaboratore, puoi attingere al pubblico dell'altro.

Infatti, quando elenchi correttamente le informazioni sul collaboratore nei tuoi metadati durante il processo di distribuzione della musica, hai la certezza di raggiungere un nuovo pubblico, perché la musica apparirà nei profili di streaming di entrambi gli artisti.

Naturalmente, le collaborazioni possono rientrare in QUALSIASI delle altre categorie che menziono in questo articolo. Possono essere una parte importante di un nuovo capitolo. Possono stare da soli come un esperimento una tantum. E nel caso dei remix, possono fare riferimento a una parte precedente della tua storia in un modo nuovo e interessante.

Parlando di…

5. Pubblicare un singolo successivo per mantenere lo slancio per un album precedente

Una volta pubblicato un album, la storia non è finita. Probabilmente hai più modi per reinvestire le persone di quanto pensi.

Demo. Remix. Registrazioni dal vivo. Persino le canzoni che hai fatto contemporaneamente a un album, ma che forse non si adattavano al 100% al disco. Quelli possono essere rilasciati in seguito in un modo che rimanda al tuo album , sentendosi allo stesso tempo nuovi di zecca.

Non devi nemmeno essere troppo prezioso per questo tipo di single di follow-up. Demo e tagli dal vivo non devono suonare come capolavori hi-fi. I tuoi fan li mangeranno ancora (purché siano, sai, ascoltabili).

6. Rilasciare single che ti aiutano a ripulire il disordine

A volte, come artisti, soffriamo di una specie di nebbia creativa quando sul tavolo rimangono troppi lavori incompiuti. Ci sono anche fasi della nostra vita in cui siamo meno prolifici nel generare nuove idee.

Se ti trovi in ​​uno di questi punti, potresti voler scavare in alcune registrazioni più vecchie. È divertente; potresti pensarci negativamente... come rovistare nel cestino della spazzatura. Ma ho notato molte volte che quando ritorno a canzoni incomplete che avevo scritto o registrato molto tempo fa, non sono sempre stato il miglior giudice iniziale di ciò che è buono o cattivo nel momento della scrittura o della registrazione.

Le canzoni di cui mi ero dimenticato a volte mi sembrano sorprendentemente buone in seguito. Quindi... svuota il caveau. Finisci quel vecchio lavoro. E spegnilo!

Non hai bisogno di impacchettarlo come un album di b-sides, rarità e canzoni inedite come avrebbe fatto il tuo artista preferito quando aveva bisogno di rescindere un contratto con un'etichetta. (Di solito sono album piuttosto deludenti e rivelano perché le canzoni inizialmente sono rimaste sul pavimento della sala montaggio). Con il TUO materiale inedito, può... stare da solo (n. 3), fare riferimento a un album precedente (n. 5) o indicare un collaboratore (n. 4).

Potresti persino pubblicarli come singoli e poi impacchettarli per un futuro album B-Sides! (#2) Di nuovo, supponendo che siano buone canzoni.

Finire tutte queste cose fatte a metà potrebbe darti la sensazione che le lavagne siano pulite e che ora sei pronto per fare qualcosa di completamente nuovo.

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Che si tratti di registrazioni finite o che devi ancora produrre, c'è molto che puoi fare con i singoli. E dovresti esplorare tutte queste opzioni durante la tua carriera musicale. I singoli sono una parte cruciale per creare slancio e mantenere l'interesse per il mondo musicale di oggi.

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