Apa itu Pathos? Pengertian dan Contoh dalam Sastra
Diterbitkan: 2023-10-03Pathos adalah perangkat sastra yang menggunakan bahasa untuk membangkitkan respons emosional, biasanya untuk menghubungkan pembaca dengan karakter dalam sebuah cerita. Emosi yang terkait dengan pathos dalam sastra meliputi simpati, kasih sayang, kesedihan, dan terkadang kemarahan.
Contoh paling jelas dari kesedihan dapat ditemukan dalam narasi tragis di mana nasib karakter berubah menjadi buruk secara dramatis. Namun, perangkat ini juga secara halus muncul di hampir setiap cerita yang menampilkan perkembangan plot negatif.
Mari kita lihat asal usul istilah ini dan bagaimana istilah tersebut dapat digunakan untuk mencapai efek berbeda dalam buku.
Pathos membujuk dengan menarik emosi
Pathos memanfaatkan respons perilaku kita yang paling mendasar, membuat kita merasakan sesuatu. Selain sebagai cara untuk menarik emosi pembaca dalam sastra, ini dikenal sebagai salah satu dari tiga mode persuasi retoris, bersama dengan etos dan logos . Ketiganya diuraikan dalam Retorika Aristoteles sebagai cara untuk menarik audiens dan meyakinkan mereka bahwa poin yang Anda sampaikan mempunyai kredibilitas.
- Pathos menggugah rasa belas kasih penonton
- Etos menarik perasaan mereka tentang benar dan salah
- Logos menarik logika mereka
Tidak sulit untuk memahami mengapa kesedihan dapat membujuk. Katakanlah Anda mencoba mengilustrasikan betapa signifikannya depresi klinis. Dua pernyataan berikut akan mempengaruhi audiens Anda dengan cara yang sangat berbeda:
- 18,4% orang dewasa AS melaporkan pernah didiagnosis menderita depresi sebelumnya, menurut sebuah penelitian tahun 2020.
- “Saya tidak punya energi, merasa lelah, dan tidak tertarik pada apa pun,” kata Steven, yang baru-baru ini didiagnosis menderita depresi. Setiap malam tanpa tidur, ia berjuang melawan perasaan benci pada diri sendiri yang sangat kuat.
Statistik jarang sekali berbohong, namun sulit untuk dihubungkan. Namun, perjuangan yang dialami seseorang adalah sesuatu yang setiap orang dapat bayangkan akan mereka hadapi.
Pathos sebagai alat muncul dalam retorika, sastra, dan jenis tulisan lainnya, namun di sisa postingan ini, kita akan fokus pada pathos sebagai alat sastra dalam beberapa novel, novel, dan drama. Perlu diingat bahwa pathos pada mulanya merupakan teknik persuasif — ketika Anda menemukannya di buku, film, dan acara TV, Anda dapat mengambil langkah mundur dan bertanya pada diri sendiri apa yang penulis coba tunjukkan kepada Anda.
Perhatikan bahwa kata sifat untuk bahasa yang menggunakan pathos adalah “menyedihkan.” Dalam sebuah kritik, jika seorang tokoh digambarkan sebagai “sosok yang menyedihkan”, penulis tidak mengatakan bahwa ia adalah pecundang yang menyedihkan. Sebaliknya, penonton merasakan penderitaan mereka.

SUMBER DAYA GRATIS
Lembar Cheat Perangkat Sastra
Kuasai 40+ perangkat ini untuk meningkatkan keterampilan menulis Anda.
Sekarang mari kita lihat beberapa contoh pathos yang berbeda dari literatur untuk menunjukkan banyak cara pathos dapat digunakan untuk “membujuk” perasaan audiens dengan satu atau lain cara.
Ini meningkatkan pertaruhan sebuah cerita
Dalam sebuah tragedi, menurut definisinya, segala sesuatunya akan menjadi buruk dan mengarah pada kesedihan yang tak terelakkan. Tragedi klasik (yang mengikuti struktur piramida Freytag) menciptakan ketegangan dengan meningkatkan peristiwa dramatis yang melampaui point of no return, memaksimalkan pertaruhan ketika pembaca atau penonton menjadi lebih tertarik pada apa yang terjadi pada karakternya.
Lihatlah Romeo dan Juliet karya Shakespeare sebagai contoh, dengan balas dendam keluarga yang terkenal yang mencegah kedua protagonis tersebut menikah. Seiring berjalannya permainan, perkembangan yang semakin menghancurkan menimbulkan hambatan bagi pasangan tersebut.
“Haruskah aku menjelek-jelekkan dia yang merupakan suamiku?
Ah, kasihan sekali tuanku, lidah mana yang bisa memuluskan namamu,
Ketika aku, istrimu yang berumur tiga jam, telah menghancurkannya?
Tapi, mengapa, penjahat, apakah kamu membunuh sepupuku?
Sepupu penjahat itu akan membunuh suamiku:
Kembali, air mata bodoh, kembali ke mata air asalmu;
Tetesan anak sungaimu adalah celaka,
Yang mana, karena salah mengira, kamu persembahkan untuk kebahagiaan.”
— Juliet dalam Romeo dan Juliet karya William Shakespeare
Pada titik kritis dalam drama tersebut, Romeo (yang baru-baru ini menikahi Juliet secara rahasia) membalas kematian temannya Mercutio dengan membunuh sepupu kesayangan Juliet, Tybalt. Ketika Juliet mengetahui berita ini, penonton melihat dia berjuang melawan emosi yang bertentangan:
- kesedihan untuk sepupunya
- kemarahan terhadap Romeo
- belas kasihan karena dia tahu bahwa Tybalt tidak akan ragu untuk membunuh Romeo
- kemarahan terhadap dirinya sendiri karena tidak sepenuhnya berada di pihak suaminya
Kita tahu bahwa Juliet berada dalam situasi yang mustahil bukan karena kesalahannya sendiri, dan fakta bahwa Romeo telah membunuh sepupunya mengesampingkan kemungkinan bahwa keluarga mereka akan berdamai — dengan kata lain, taruhannya lebih tinggi dari sebelumnya, dan permainan mencapai klimaksnya.
Tidak ada jalan keluar bagi Juliet, karena semua pilihan mengarah pada pengkhianatan atau kekecewaan seseorang. Peningkatan emosi ini meningkatkan ketegangan, dan secara struktural menandakan bahwa drama tersebut semakin menuju akhir yang tragis. Digunakan dengan cara ini, pathos menggambarkan titik yang tepat di mana segala sesuatunya menjadi tidak terkendali, sehingga meningkatkan pertaruhannya.
SUMBER DAYA GRATIS
Templat Struktur Tiga Babak
Buat alur cerita yang memuaskan dengan templat langkah demi langkah gratis kami.
Tentu saja, taruhannya meningkat karena rasa kasih sayang penonton terhadap karakter utama meningkat ke tingkat yang baru, yang merupakan salah satu efek paling kuat yang dapat diciptakan oleh pathos.
Itu membuat pembaca bersimpati dengan karakter fiksi
Menurut definisinya, pathos menarik hati sanubari pembaca. Ketika kita merasa tidak enak atas kesulitan yang dialami seorang karakter, kita cenderung memihaknya dan berharap situasinya membaik.
Ambil contoh Demon Copperhead karya Barbara Kingsolver, yang menceritakan kembali David Copperfield karya Charles Dickens di zaman modern. Protagonis novel ini, Demon, adalah seorang anak yatim piatu yang tumbuh di pedesaan Appalachia yang dilanda kecanduan. Diceritakan dari sudut pandang Demon ketika masih anak-anak, buku ini tidak sering secara eksplisit mencerminkan emosinya - sebaliknya, pembaca melihatnya sebagai anak yang suka bertindak, seseorang yang kesulitan praktisnya tidak memberikan ruang baginya untuk mengasihani dirinya sendiri. Momen reflektif yang langka yang dapat diambil oleh pembaca menjadi lebih penting, menunjukkan bahwa di balik perilaku percaya diri Demon terdapat patah hati dan pikiran tajam seorang anak laki-laki yang menyadari ketidaknyamanan yang dirasakan orang lain di sekitarnya.
Bagaimana mungkin pembaca tidak merasakan perasaan terhadap seorang anak muda yang begitu sadar akan kenyataan bahwa keberadaannya menimbulkan ketidaknyamanan bagi banyak orang meskipun dia tidak melakukan kesalahan apa pun? Momen-momen kesedihan yang akut seperti ini membuat pembaca sangat peduli pada Iblis, yang kecerdasan dan kerentanannya menjadi semakin nyata.
Bagi penulis, Demon Copperhead memberikan kelas master dalam karakterisasi. Setan adalah karakter yang memiliki kelemahan dan banyak melakukan kesalahan, tetapi ketika pembaca melihat kebutuhan intinya untuk dicintai sangat tidak terpenuhi di tahun-tahun awalnya, mereka ingin tahu ke mana arah ceritanya selanjutnya. Seperti yang ditunjukkan oleh Tom Bromley (penulis, penulis untuk orang lain, dan kepala instruktur kursus tiga bulan Reedsy, Cara Menulis Novel ), menciptakan karakter yang disukai pembaca, dibandingkan dengan karakter yang sangat disukai, memberikan substansi dan kompleksitas pada sebuah cerita, jadi jangan Jangan biarkan karakter Anda menderita apa yang disebut Tom sebagai “sindrom orang baik”. Prioritaskan menciptakan ruang untuk empati, bukan rasa disukai yang sempurna.

KURSUS REEDSY BARU

Cara Menulis Novel
Daftarkan diri Anda di kursus kami dan jadilah penulis dalam tiga bulan.
Selain merawat karakter secara lebih mendalam, pathos dapat membantu kita memahaminya dengan lebih baik.
Ini mengontekstualisasikan perilaku karakter
Backstory memainkan peran besar dalam menentukan bagaimana karakter diterima oleh pembaca. Kita semua membawa masa lalu, begitu pula dengan karakter fiksi: masa lalu mereka terus memengaruhi mereka, dan mengetahui dari mana mereka berasal dapat membantu kita memahami perilaku mereka.
Dalam Penulis & Pecinta Lily King, naratornya adalah seorang wanita berusia 31 tahun bernama Casey Peabody yang baru saja kehilangan ibunya. Buku ini bukan tentang kematian ibunya - melainkan menggambarkan kesulitan keuangan Casey yang sedang berlangsung, kegelisahan penulis, dan ketidakmampuan untuk memilih dan berkomitmen pada pasangan romantis. Mengingat kehilangan ibunya yang selalu ada dalam pikiran Casey setiap hari membantu pembaca mengkontekstualisasikan emosi dan tindakannya.
“Tetapi di tengah perasaan itu, kecurigaan bahwa semuanya belum hilang, muncullah keinginan untuk memberi tahu ibu saya, mengatakan kepadanya bahwa saya baik-baik saja hari ini, bahwa saya telah merasakan sesuatu yang mendekati kebahagiaan, bahwa saya mungkin masih mampu. dari perasaan bahagia. Dia ingin tahu itu. Tapi aku tidak bisa memberitahunya.”
- Lily King, Penulis & Pecinta
Dalam kutipan di atas, Casey menceritakan bahwa dia merasa lebih baik dari biasanya, namun perasaan ini terasa pahit karena dia tidak dapat berbicara dengan ibunya tentang kondisi emosinya yang membaik. Sebagai pembaca, kami turut berduka cita terhadap Casey, yang tidak mampu mengambil keputusan aktif.
Keengganannya untuk berkomitmen pada salah satu dari dua minat romantis, misalnya, tidak terlalu membingungkan ketika pembaca diingatkan bahwa dia terus-menerus merasa kehilangan kendali atas hidupnya.

KURSUS GRATIS
Bagaimana Mengembangkan Karakter
Dalam 10 hari, belajar mengembangkan karakter kompleks yang akan disukai pembaca.
Bagaimanapun, memahami karakter akan meningkatkan empati dan membantu memperkuat tema sentral sebuah buku.
Ini memperkuat tema sentral buku
Sama seperti novel Lily King yang mengangkat tema kesedihan dan kedewasaan, setiap karya sastra bisa dibilang memiliki beberapa benang merah dalam narasinya, dan contoh-contoh kesedihan membantu mengedepankan tema-tema ini.
Dalam novel Tolstoy, The Death of Ivan Ilych, seorang pria yang sakit dan sekarat perlahan-lahan menyadari bahwa hidupnya dihabiskan dengan sia-sia untuk mengejar hal-hal yang salah. Tolstoy berulang kali kembali ke tema moralitas dan kematian, menanyakan pembaca apa artinya menjalani kehidupan yang baik dan bermakna.
Setelah menjelaskan secara singkat sebuah adegan dari pemakaman Ivan Illych, buku ini membawa pembaca ke masa lalunya, menunjukkan bahwa ia tidak bermaksud menjadi orang jahat — ia hanya memprioritaskan apa yang dihargai dalam masyarakat. Namun, saat Ivan mendekati kematian, dia dihantam oleh kesadaran yang mengerikan:
“'Mungkinkah aku tidak hidup sebagaimana mestinya?' tiba-tiba muncul di kepalanya. 'Tetapi bagaimana tidak, padahal saya sudah melakukan segalanya sebagaimana mestinya?'”
— Leo Tolstoy, Kematian Ivan Ilych
Di sini, Ivan sampai pada realisasi utama yang menjadi inti buku Tolstoy: apa yang “seharusnya dilakukan” menurut standar masyarakat untuk hidup sejahtera belum tentu membantu membangun kehidupan yang baik dan bermakna.
Keseluruhan novel ini bergantung pada momen kesadaran dan kesedihan yang mengejutkan bagi protagonisnya, dan pembacanya dapat melihat implikasi luar biasa yang ditimbulkannya: Ivan tidak dapat menjalani hidupnya lagi dan membuat pilihan yang lebih baik. Dia terjebak dengan kehidupan yang dia jalani, yang hampir berakhir.
Dalam adegan yang menyedihkan ini, tema-tema buku tersebut diperkuat dengan sangat menyakitkan, menunjukkan kepada pembaca bahwa membuat pilihan moral adalah masalah yang mendesak dan mendesak, dengan Ivan menjadi pengingat bahwa waktu hampir habis bagi kita semua. Jika pembaca tidak bersimpati pada Ivan, kekuatan buku tersebut akan jauh berkurang — jadi kesedihan adalah kuncinya di sini.
Uji keterampilan Anda dalam mendeteksi tema!
Lihat apakah Anda dapat mengidentifikasi lima tema dari lima pertanyaan. Membutuhkan waktu 30 detik!
Dengan memperkuat tema, pathos juga dapat membenamkan pembaca dalam mood sebuah karya sastra.
Ini membenamkan pembaca dalam mood tulisannya
Ketika Anda selesai membaca buku, perasaan apa yang Anda rasakan? Jawaban atas pertanyaan ini merangkum suasana hati buku ini secara menyeluruh - misalnya, harapan, depresi, sikap apatis, atau penyesalan.
Saat pathos digunakan, suasana hati sering kali menjadi gelap. Dengan novel abad ke-19 The Nether World , George Gissing ingin menyoroti penderitaan kelas pekerja kepada pembaca kelas menengah. Oleh karena itu, bukunya menekankan kontras antara pedesaan Inggris yang indah dan cerah dengan suramnya lingkungan kelas pekerja di London:
“Pada siang hari ini ada sinar matahari di perbukitan Surrey; Ladang-ladang dan jalan-jalan kecil harum karena hembusan pertama musim semi, dan dari naungan pepohonan yang sedang bertunas, banyak bunga mawar yang tampak gemetar hingga ke langit biru. Namun hal-hal ini tidak diperhitungkan oleh Clerkenwell; di sini hari itu sama seperti hari-hari lainnya, terdiri dari begitu banyak jam kerja, yang masing-masing mewakili sebagian kecil dari upah mingguan. Pergilah ke mana pun Anda bisa di Clerkenwell, di mana pun Anda berada, terdapat berbagai bukti kerja keras, yang tidak dapat ditoleransi seperti mimpi buruk.”
- George Gissing, Dunia Bawah Tanah
Gissing dimulai dengan menunjukkan keindahan kepada pembaca sebelum segera merobeknya, meninggalkan mereka di tempat yang berlawanan dengan perbukitan Surrey. Kontras yang tajam antara keduanya sangat menyedihkan dan menunjukkan suasana keseluruhan novel ini adalah kekecewaan dan kesuraman. Dengan menyoroti para pekerja miskin di London, Gissing menyoroti kesengsaraan dan perjuangan yang lazim terjadi di kota tersebut. Ia juga menunjukkan betapa hal tersebut tidak diperlukan dan tidak ada ampunnya dalam konteks alam yang lebih luas.
Ada kesenjangan dalam bacaan Anda? Lihatlah daftar 100 buku klasik yang harus dibaca.
Dengan menggunakan pathos untuk menegaskan suasana suram dan putus asa ini, Gissing “meyakinkan” pembacanya bahwa dunia yang lebih baik seharusnya bisa terwujud. Namun pathos bukan hanya membuat pembaca bereaksi secara pasif terhadap sesuatu — hal ini juga dapat digunakan untuk mendorong mereka mengambil tindakan, atau untuk menciptakan perasaan bahwa sesuatu harus dan akan berubah.
Pathos dapat menandakan perubahan yang akan segera terjadi
Jika digunakan secara berurutan, titik plot yang menimbulkan kesedihan akan meningkatkan ketegangan, sehingga berkontribusi pada peningkatan aksi dalam cerita. Pada waktunya, hal ini mengarah pada klimaks emosional dalam perjalanan protagonis.
Dalam Madame Bovary karya Gustave Flaubert, tokoh utama novel ini mendambakan kehidupan mewah dan romantis — sebuah mimpi yang terhalang oleh pernikahannya dengan seorang pekerja kesehatan kelas menengah. Semakin hari semakin bosan, dia akhirnya menjadi lesu dan putus asa untuk perubahan.
“Namun, di lubuk hatinya yang terdalam, dia menunggu sesuatu terjadi. Bagaikan pelaut yang karam, dia mengalihkan pandangan putus asa ke dalam kesendirian hidupnya, mencari jauh dari layar putih di kabut cakrawala. Dia tidak tahu peluang apa yang akan terjadi, angin apa yang akan membawanya, ke pantai mana angin akan membawanya, apakah kapal itu akan berupa kapal layar atau kapal bertingkat tiga, yang penuh dengan penderitaan atau penuh kebahagiaan di jendela kapal. Namun setiap pagi, saat dia bangun, dia berharap hari itu akan tiba; dia mendengarkan setiap suara, terkejut, bertanya-tanya apakah suara itu tidak datang; lalu saat matahari terbenam, selalu lebih sedih, dia merindukan hari esok.”
- Gustave Flaubert, Nyonya Bovary
Detail harapan putus asa Emma Bovary akan perubahan dalam hidupnya menarik emosi pembaca. Meskipun kesedihan yang dia alami berasal dari kurangnya tindakan dalam hidupnya, bukan karena peristiwa yang membawa bencana, kami tetap merasakan rasa kasihannya karena kami melihat betapa terisolasinya perasaannya dari suaminya dan bagaimana dia berjuang untuk menerima kenyataan.
Pembaca menyaksikan keadaan Emma yang sedih dan berempati padanya. Tiba-tiba, kami merasakan apa yang Emma rasakan: segala sesuatunya harus berubah. Artinya ketika perubahan tiba, kita sudah siap dan lega.
Meskipun merupakan perangkat sastra yang sederhana, pathos dapat memiliki banyak bentuk. Mudah-mudahan, setelah Anda bergabung dengan kami dalam mempelajari beberapa manifestasinya, Anda akan menemukannya dengan kesadaran yang lebih besar saat Anda membaca buku lagi. Tanyakan saja pada diri Anda: apa yang penulis bujuk untuk saya rasakan?
Ingin memoles lebih banyak teknik sastra? Kunjungi daftar lengkap 60+ perangkat sastra kami selanjutnya.