フリーランスのグラフィックデザインのための究極の7ステップチェックリスト

フリーランスのグラフィックデザインの仕事は、儲かる分野になる可能性があります。 企業や起業家が迅速な設計を必要とする場合、フリーランサーに頼ることがそれを成し遂げる最も簡単な方法です。

それでも、疑問符はたくさんあります。 グラフィックデザイナーはいくら請求する必要がありますか？ フリーランスの仕事はどこにありますか？ 見込み客に自分の名前をどのように伝えますか？

フリーランスのグラフィックデザインについて知っておくべきことは何でも、私たちはあなたをカバーします。 グラフィックデザイン帝国を構築するための7つのステップは次のとおりです。

フリーランスvsパーマネント：どのようなデザイナーが必要ですか？

あなたがデザイナーを探しているか、グラフィックデザインのキャリアを追求しているかどうかにかかわらず、あなたが考えることができる2つの異なる道があります。

1. フリーランス：より良い価値、1回限りのプロジェクトに理想的。 作業を開始するのは簡単ですが、作業の安定性は低くなります。
2. 永続的：より安定しており、協力関係を築くことができます。 多くのデザインを必要とする企業にとって理想的であり、これらの仕事は手に入れるのが難しいです。

多くのデザインが必要な場合は、ペンジのような無制限のグラフィックデザインサービスを利用することも検討できます。 いずれにせよ、グラフィックデザイナーは、フリーランスの仕事をすることの長所と短所を比較検討したいと思うかもしれません。

フリーランスのグラフィックデザインのプロ

• 仕事を見つけやすい
• 自分のスケジュールで作業する
• さまざまなデザインを作成したり、専門分野を磨いたりできます

フリーランスのグラフィックデザインの短所

• 予測不可能な混雑した市場
• 安定性の低い収入
• 自己宣伝やネットワーキングなどの追加スキルが必要です

それでも、これらの7つの手順に従うことで、これらの課題を克服できます。

1）ロープを学ぶ

この時点に到達した場合は、グラフィックデザインの基本に頭を悩ませている可能性があります。 でも最近はみんなじゃないですか？ 私たちの中で誰がミームをつなぎ合わせたり、TikTokを使ってスタイリッシュなビデオを作成したりしていませんか？

グラフィックデザインは芸術であると同時に科学でもあります。 あなたが学ぶことができる量に実質的に制限はありません。 ただし、フリーランスのグラフィックデザインのキャリアを追求するには、基本をしっかりと把握する必要があります。

グラフィックデザインツールを学ぶ

AdobeのPhotoshopとIllustratorは、グラフィックデザインの業界標準であり続けています。 ほとんどのクライアントは、作業が完了する限り気にしませんが、Adobeソフトウェアを理解することが一般的な最初のステップです。

Adobe Creative Cloudを理解するのに役立つ、いくつかのオンラインチュートリアルを確認できます。 もちろん、これらのツールも高価であり、急成長しているグラフィックデザイナーの参入障壁になる可能性があります。

幸いなことに、無料の選択肢がいくつかあります。 GIMP、Krita、Pixlrなどのツールを使用すると、グラフィックデザインの全体像を無料で探索できます。 これらのツールはPhotoshopやIllustratorとまったく同じではありませんが、同じように機能し、同じコアデザインの原則を学ぶのに役立ちます。

視覚芸術の原則を学ぶ

ツールを学ぶことは、グラフィックデザインの科学をしっかりと理解するのに役立ちます。 ベクトル、レイヤー、マスク、およびデジタル画像の技術的な内訳がすべて関係しています。

ただし、同様に重要なのはグラフィックデザインの芸術です。 企業のロゴや広告を作成する場合でも、視覚芸術を作成していることになります。 これは彼らがデザイン学校であなたに教えることです：技術だけでなく美学の背後にある理論。

ある意味で、あなたはあなたの聴衆がそうする必要がないようにあなたのデザインについて考えています。 色、配置、象徴性、およびその他の千の要素が、デザインの受け取り方に影響を与える可能性があります。

最も基本的なレベルでは、好きなデザインのサンプルを選ぶことができます。 それらの何が好きですか？ 彼らの共通点は何がありますか？ 色が違うといいですか？ 別の形？ 異なる構成？

2）あなたの価値を知る

これは、フリーランスのキャリアの中で最もトリッキーで常に変化する要素の1つです。 適切な価格で作品を販売するために、スキル、労働力、市場の考慮事項の適切なバランスをどのように見つけますか？

ここでの最大の助けは、連絡を取るためのグラフィックデザイナーのネットワークを開発することです。 いくつかの異なる意見を得ると、さまざまな種類の仕事やスキルレベルに対して何を請求するのが公正であるかについての最良の見通しを得ることができます。

あなたの価値を知るためのもう一つの重要な要素があります：あなたはどんなデザイナーですか？ フリーランスのグラフィックデザインの利点の1つは、理論的には、ほぼ何でもできることです。

それでも、ほとんどの設計者は、得意なことと得意なことをいくつか持っています。 あなたはデザインが好きですか：

• ウェブサイト？
• ロゴ？
• 衣服？
• 3Dモデル？
• デジタルアート？

これらすべておよびそれ以上には、さまざまなレートと期待があります。 あなたが立ち往生している場合は、フリーランスのサイトをチェックして、人々がいくら請求するかを見ることができます。 たとえば、Upworkの設計者は、1時間あたり15ドルから35ドルの料金を請求する傾向があります。

3）ブランドを構築する

独自のブランドアイデンティティを作成するには、さまざまなスキルが必要です。 しかし、あなたがすでに設計方法を知っているという事実はあなたに足を伸ばします。

ブランディングには、ソーシャルメディア、Webサイト、ロゴ、メーリングリストなど、さまざまな要素が関係します。リストは続きます。 しかし、最初から一貫性が重要です。 ブランドを最もよく表す色、フォント、記号を見つけて、どこでも使用できます。

ロゴのデザインから始めることは素晴らしい練習になることがあります。 長期的にはロゴは必要ないかもしれませんが（多くのフリーランスのグラフィックデザイナーはロゴを持っていません）、ブランドを必要不可欠なものに分解するのに役立ちます。 書体、配色、シンプルで印象的なシンボル。

ブランディングはデザインだけではありません。 プロのソーシャルメディアアカウントを設定して更新することも同様に重要です。 しかし、特にグラフィックデザイナーにとっては、仕事を最前線に置くことが重要です。

ストックフォト、巧妙な文章、さらには自分自身に頼らないでください。 誰かがフリーランスのグラフィックデザイナーを探している場合、彼らが最初に（そして通常は唯一）見たいのは、あなたが行った仕事とその費用です。 これが、一貫性のある適切に設計されたメディアフィードが人々を引き付けることができる理由です。

4）言葉を広める

フリーランサーの場合、デザインポートフォリオを構築するプロセスは多くの場合自宅で始まります。 あなたの仲間、友人、あるいは家族でさえあなたの最初のクライアントかもしれません。

あなたが公開する前に、あなたのベルトの下で少し仕事をするのは良いことです。 これは学校でデザインを勉強するもう一つの利点ですが、それを回避する方法があります。 独自のソーシャルメディアフィードをデザインするだけでなく、他のデザイナーと仕事を交換したり、ローカルスケールで開始したりできます。

表示のためだけにいくつかのデザインをモックアップすることも役立ちます。 人気のあるブランドを再考するか、独自のブランドを作るか、または単にあなたの創造性を曲げてください。

ポートフォリオを構築してアクセス可能にすることは、新しいクライアントを引き付けるための最初のステップです。 特にデジタル時代では、口コミがすべてではありませんが、それは出発点です。 そして、あなたがオンライントラクションを構築しようとしているなら、SEOのようなスキルはあなたが発見されるのを助けることができます。

5）クライアントを見つけて引き付ける

基礎を築いたので、いよいよそこに身を置く時が来ました。 これはフリーランスの最も困難な部分のように感じるかもしれませんが、クライアントを見つけるのに役立つ素晴らしいオンラインリソースがそこにあります。

BehanceやDribbbleのようなデザイン固有のサイトは、ポートフォリオを維持するのに最適な場所のいくつかです。 個人のウェブサイトやCarrdのような名刺プラットフォームで作品を編集することもできます。

それを超えて、あなたがクライアントに手を差し伸べる方法はあなたの分野に依存するかもしれません。 デザインスキルは業界を超えて伝わりますが、理想的なクライアントを見つけることから始めることができます。 大手企業向けにデザインしませんか？ 起業家？ コンテンツクリエーター？ エンターテイメント？ 健康管理？

対面および仮想ネットワーキングイベントは、希望する市場の人々に会うのに役立ちます。 「フリーランス」という言葉は、あるプロジェクトから次のプロジェクトへと飛んでいくイメージを思い起こさせますが、一貫したクライアントを確立することは良いことです。 良好な人間関係は、一貫した収入を築くのに役立ちます。

そういえば…

6）フリーランスの財政を理解する

ここにあなたが最初から疑問に思っていたかもしれない質問があります：どのように、正確に、フリーランサーはお金を稼ぐのですか？ 恒久的な設計作業の利点の1つは、安定した収入が約束されることです。 グラフィックデザインのフリーランスの仕事はあなたがあなたのお金の上にはるかに多くである必要があります。

損益

P＆L（損益）ステートメントは、収益と費用を追跡するために使用されるスプレッドシートです。 グラフィックデザインの仕事は比較的少ない費用で済みますが、それでもすべてを追跡することは重要です。 スケッチパッドから新しいコンピューターまで、あなたの仕事に使われるものはすべてあなたの経済的な数学の一部です。

さらに、スプレッドシートを使用すると、複数のプロジェクトを簡単に追跡できます。 整理されたカレンダーはスケジュールを守るために重要ですが、これらのシートは結果を追跡するのに役立ちます。

銀行を壊さないでください

フリーランスの財政は気まぐれかもしれません。 あなたはしばらくの間快適であるために一週間で十分な仕事を得るかもしれません、そしてあなたは何ヶ月も取る人なしで行くかもしれません。

これが、フリーランスのキャリアを検討し始めているときに、自分で予算を立てることが重要である理由です。 あなた自身とあなたのキャリアを維持するために、あなたは個人的に、月にいくら稼ぐ必要がありますか？ 食料品、メンテナンス、輸送、およびその他の通常の費用について考えてください。

予算と詳細な損益の間で、フリーランスのグラフィックデザイナーとして実際にどれだけ稼いでいるかを知る必要があります。 その情報を使用して、変更を加え、プロになるかどうかを決定できます。

7）グラフィックデザインのプロになる

これらのヒントに従い、ブランドを構築し、数人のクライアントを獲得した場合は、レベルアップする時が来ました。

スケーリングは難しいプロセスになる可能性がありますが、プロとしての成功を確実にすることが最初のステップです。 フリーランスの契約はありますか？ 素晴らしい提案や提案を書く方法を知っていますか？ 請求書の作成方法は？

これらのツールは、始めたばかりのときは重要ではないかもしれませんが、情熱をキャリアに変えるために不可欠です。 お気に入りの会社の1つに売り込みたい場合は、自分が本物であることを証明する必要があります。

BonsaiやFreshBooksなどのツールは、ビジネスプロセスを合理化するのに役立ちます。 スケーリングするほど、ワークフローを微調整することが重要になります。

プロになるということは、強力なポートフォリオを構築することも意味します。 FiverrやUpworkのようなサイトでクイックフリーランスのギグを見つけることは、そのプロセスの一部かもしれません。 あなたがそれに情熱を持っていなくても、賞品に目を離さないでください。

あなたのグラフィックデザインのフリーランスのキャリアがあなたを連れて行くことができるところ

グラフィックデザインのフリーランスの仕事はトリッキーなバランスです。 最高の状態で、それはあなたが多種多様なクライアントとあなた自身のスケジュールで働くことを可能にします。 唯一の問題は、そのスケジュールを作成し、それらのクライアントを自分で見つける必要があることです。

時間とともに、あなたはあなたのフリーランスのキャリアとの素晴らしいバランスを見つけることができます。 あなたが定期的なクライアントと接続の安定した確立された名前であるならば、それはかなり儲かる可能性があります。 また、フルタイムのデザインキャリアへの完璧な足がかりにもなります。
ペンジは、世界中からデザインタレントの上位2％を採用するグラフィックデザインサービスです。 あなたがこれらの7つのヒントに従った勤勉なフリーランサーなら、あなたはチームに参加する準備ができているかもしれません。