5 momentos inolvidables de la Semana de la Moda Masculina de París
Publicado: 2019-06-27Recientemente se llevó a cabo la Semana de la Moda Masculina de París y nuestra SVP de Relaciones con la Industria, Jessica Michault, tuvo el placer de asistir. Si te perdiste esta Semana de la Moda Masculina, sigue leyendo para conocer la primicia de Jessica sobre los 5 momentos inolvidables.
5 momentos inolvidables de la semana de la moda masculina de París
París de Louis Vuitton
El diseñador de moda masculina Virgil Abloh Louis Vuitton transformó la Place Dauphine en la Ile de la Cite para su desfile Primavera/Verano 2020. La ubicación está a solo cinco minutos a pie de la sede de Louis Vuitton, al otro lado del puente Point Neuf que, en 1985, fue envuelto en tela por los artistas Christo y Jeanne-Claude, marido y mujer.
El concepto de la instalación de arte del puente envuelto se filtró en algunos de los diseños de Abloh en la pasarela, pero también impregnó toda la puesta en escena de su desfile de moda masculina. Desde los bancos verdes con el monograma LV grabado en relieve y el castillo hinchable rojo hasta los carritos de crepes y helados "Louis" colocados en las calles empedradas y los vendedores que regalaban baratijas etiquetadas como Louis Vuitton, toda la plaza pública se llenó de todo lo relacionado con Louis.
Ver esta publicación en Instagram#LVMenSS20 Preparados para el vuelo. Varios looks de la última colección de #LouisVuitton de #VirgilAbloh presentan barriletes usados como capas intermedias. Mira el desfile en louisvuitton.com
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Abloh originalmente quería que su colección se colocara frente a la Catedral de Notre-Dame, pero se trasladó a la plaza después de que un incendio destruyera el icónico monumento francés. Ese fuego también motivó a Abloh, creativamente hablando, a resaltar los lugares y cosas que damos por sentado todos los días. Y de esta manera, su toma de la Place Dauphine trajo una nueva apreciación de la belleza de las cosas cotidianas.
Toda esta atención al detalle solo mejoró un espectáculo que ya era una exploración magistral de la diversidad. Uno que vio a Abloh usar flores silvestres como sustituto de la idea de cómo la belleza nace de la mezcla de diferencias. La idea de ser, lo que nos hace diferentes, nos hace aún más llamativos cuando nos juntamos todos.
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Festival Balmain
Por suerte, el desfile de moda masculina ss20 Balmain del diseñador Olivier Rousteing tuvo lugar el primer día del verano. Esta es también la fecha de la Fete de la Musique anual en Francia; lo que la convirtió en la oportunidad perfecta para que Rousteing creara un concierto gratuito para sus mayores fans.
Balmain repartió 1.500 entradas gratuitas al público en general en línea antes del evento, que se agotó en menos de 5 minutos. Luego, Rousteing se asoció con la organización benéfica (RED) para que todas las ganancias de la venta de alimentos, bebidas y productos especiales del Balmain Festival diseñados para la noche fueran donados para ayudar a combatir el SIDA. Y en la lista para el entretenimiento musical de la noche estaban Darren Criss , Rag'n'Bone Man y Years & Years .
Ver esta publicación en InstagramAsí fue el #BALMAINFESTIVAL V01. Gracias @diamondfoundry, @puma, @balmainhaircouture, @rbma, @lorealmakeup @au__top, @lebarparis, @bagnard_paris, @stohrer, @alterfood por unirse y apoyar los esfuerzos de @RED para #endAIDS. #BALMAINSS20 #BALMAINxRED
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Así que, incluso antes de que el primer look del desfile de modas de Rousteing llegara a la pasarela elevada del escenario de conciertos, la energía en el Jardin des Plantes era festiva, por decir lo menos. Solo se animó más a medida que los más de 100 looks del diseñador, resistentes a la fiesta y que hacían declaraciones, bajaron por la pasarela. Y cuando Rousteing hizo su reverencia final, la multitud extasiada lo bañó con el brillo de sus teléfonos celulares en alto. Fue la última señal de aprobación de su base de fans conocedores de las redes sociales.
El debut de Bode
Si hay un diseñador de moda masculina que está ardiendo al rojo vivo en este momento, es Emily Adams Bode . Actualmente está en la lista de finalistas para el premio LVMH de este año y, a principios de este mes , ganó el premio CFDA a la Diseñadora Emergente del Año en los Estados Unidos. Para su primera colección de pasarela, la diseñadora estadounidense decidió mostrarla durante la Semana de la Moda de París en el salón íntimo de una majestuosa casa parisina en el distrito 16.
Ver esta publicación en InstagramLook Two, Primavera-Verano 2020 The Bode Wagon Company echa un vistazo a la herencia familiar de Emily del renombrado encargo del taller de vagones para Barnum and Bailey and Ringling Brothers Circus a principios del siglo XX en Estados Unidos. Estilismo, @michaeldarlington Music, #josephbeers PR, @kcdworldwide Production, @rreepplliiccaa Hair and Make-up, @mrjosequijano y @minkimmakeup @thewallgroup @biodermafrance @davinesofficial Un agradecimiento especial a La Federation y a la curadora y archivista Jennifer Lemmer Posey y a historiador y autor Jan Matthews @theringling
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La inspiración para su debut en París fue una que Bode había estado esperando en el momento perfecto de su carrera. Golpeó muy cerca de casa y encajó maravillosamente con su estética artesanal. Su familia una vez dirigió un negocio de construcción de vagones en Cincinnati y fue responsable de crear los vagones ornamentados e imaginativos utilizados por los circos Barnum & Bailey y Ringling Brothers.
Bode pasó meses investigando los archivos del Museo de Arte Ringling en Sarasota, Florida, antes de diseñar su exposición. Luego, en la pasarela, esos grandes puntos de partida se convirtieron en prendas extravagantes, como pantalones con cintas de premios de colores, chaquetas adornadas con figuras deportivas de hombres fuertes y prendas separadas de ganchillo gráficas. Cuando finalmente terminó su espectáculo de ritmo muy lento, con algunas de las modelos con cabezas de papel maché retro de gran tamaño, su audiencia se apresuró a darle un rugido de aprobación al estilo circense.
Thom Browne
Los desfiles de Thom Browne son siempre tanto un espectáculo como una muestra impresionante de sastrería meticulosa. Pero esta temporada, la Madre Naturaleza agregó un nivel adicional de dramatismo de invernadero a la mezcla en el desfile de mediodía del diseñador en la Ecole des Beaux-Arts . La colección se presentó bajo el atrio con techo de cristal, con el sol de verano calentando el espacio mucho más allá de la marca de 35 grados centígrados.
Ver esta publicación en Instagram… rey del jardín … el bailarín principal, james whiteside, se presenta en la pasarela masculina primavera 2020 de thom browne belleza: #markcarrasquillo cabello: #eugenesouleiman casting: #alexandrasandberg #thombbrowne #thombrowness20 #jameswhiteside
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Allí, de pie como centinelas en el centro del lugar, había 10 modelos que vestían voluminosas representaciones bidimensionales de los conjuntos reales que las modelos lucían debajo. Afortunadamente, no pasó mucho tiempo antes de que aparecieran modelos con cascos de fútbol en tutús para ayudar a los modelos a quitarse esa capa superior de ropa antes de que comenzara la parte de la pasarela del espectáculo.
Hablando de deportes, los deportes fueron un elemento de diseño fundamental de este espectáculo. Uno que vio modelos con calzado extragrande con forma de pelota, con accesorios deportivos en forma de equipo y bandas para el sudor con forma de tenis en las icónicas rayas tricolores de la marca mientras caminaban por la pasarela. Pero la representación real del verdadero atletismo en el programa llegó en la forma de James Whiteside . Es uno de los principales bailarines del American Ballet Theatre e hizo piruetas, saltó y brincó por la pasarela (en un tutú de sirsaca nada menos) con tal abandono y talento para el espectáculo frente a tal calor. Mostró no solo que estaba "en la zona", sino que también tiene una gran fuerza de voluntad.
Carlos para siempre
Si bien no forma parte oficialmente del calendario de la Semana de la Moda Masculina de París, el homenaje de Karl For Ever al difunto y gran Karl Lagerfeld fue uno de los aspectos más destacados de la semana de la moda. Mostrado dentro del Grand Palais , donde presentó algunos de sus desfiles de Chanel más inolvidables, quién es quién del mundo de la moda se reunió para un evento de una sola noche que honró magistralmente al icónico diseñador.
Ver esta publicación en Instagram#KarlforEver: aspectos destacados de la ceremonia conmemorativa que celebra la vida de Karl Lagerfeld en el Grand Palais de París. #CHANEL #KarlandCHANEL #karlforever2019
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El director de ópera Robert Carsen fue el hombre que ideó el concepto de la noche y dirigió con pericia todo el evento. Entre las imágenes millonarias de Lagerfeld a lo largo de los años, las maravillosas anécdotas contadas por sus amigos y colegas, la actuación en escena de Tilda Swinton , Cara Delevingne y Helen Mirren y los números musicales del pianista Lang Lang y Pharrell Williams ; la noche se sintió rica y viva.
También fue un gran momento para descubrir aspectos de Lagerfeld que solo sus amigos más cercanos conocían de él. Como su amor de toda la vida por la música de tango, o cómo consiguió su amada gata birmana de ojos azules llamada Choupette. Pero, quizás el mejor momento de una noche muy conmovedora fue un video de Lagerfeld riéndose a sí mismo cuando, toma tras toma, no pudo hacer una introducción en video. Mezclaba sin cesar su francés, inglés y alemán. El resultado final fue que toda la audiencia sintió que finalmente habían llegado a ver al hombre detrás de las famosas gafas de sol oscuras.
